CHARLA TALLER VIDA Y OBRA DEL ESCRITOR ENRIQUE NEIMAN

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miércoles, 11 de mayo de 2011

A una Charla-Taller para poner de relieve la Vida y Obra del escritor sanfernandino Enrique Neiman, a cargo de Jeniffer Argomedo Hodgkinson, se realizará el jueves 12 próximo, a las 20 horas, en el Salón de Actos de la Casa de la Cultura, ubicada en calle Valdivia Nº 822.



La actividad cultural está organizada por el Centro de Extensión Cultural Pablo Neruda de San Fernando, como parte de su entrega de extensión cultural a la comunidad, y con la firme convicción de la importancia que tiene para su ciudad destacar a los escritores sanfernandinos, siendo en esta ocasión el escritor Enrique Neiman, Hijo Ilustre de San Fernando, y también socio fundador del Grupo “Los Afines”.

Cabe recordar que, en su larga trayectoria literaria publicó un gran número de cuentos, novelas, ensayos, un libro de poemas, y muchas de estas obras fueron dedicadas a San Fernando y Colchagua.

En el mes aniversario de la ciudad sanfernandina –capital de Colchagua- los organizadores esperan la asistencia de quienes tuvieron la alegría de conocerlo, y también de quienes deseen saber un poco más acerca del escritor enamorado de esta tierra colchaguina, que dedicó gran parte de su vida al quehacer literario, dejándonos un valioso registro acerca de nuestra historia y de nuestras raíces.

OBRAS

Algunas de sus obras, son: “Veleros sin ancla”, “Recuerdos escritos”, “Del Bío-Bío al Antivero”, “San Fernando, ciudad de nobles tradiciones”, entre muchos más.

Publicante Pichilemunews
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1. Recuerdos escritos



Neiman, Enrique, 1920-
[Chile] : Los Afines, 1996.

2. Cuentos y recuentos

Neiman, Enrique, 1920-
[Santiago de Chile] : Los Afines, 1989 (Santiago de Chile : Universitaria)

3. Sinfonía viviente

Neiman, Enrique, 1920-
[Santiago de Chile] : Los Afines, 1986. (San Fernando : Morales).

4. Mi tierra huasa : (cosas y hombres en Colchagua)

Neiman, Enrique, 1920-
Santiago de Chile : Los Afines, 1984.

5. Un huaso en el Viejo Mundo

Neiman, Enrique, 1920-
Santiago de Chile: Ediciones los Afines, 1980.

6. Un huaso en el viejo mundo

Neiman, Enrique, 1920-
[Santiago de Chile] : Los Afines, c1980 (Santiago - Chile : Universitaria).

7. ¿Quién soy?



Neiman, Enrique, 1920-, Agrupación Amigos del Libro (Chile)
Santiago de Chile : Agrupación Amigos del Libro, 1978.

8. Yo y los afines

Neiman, Enrique, 1920-
Santiago de Chile : Universitaria, 1977.

9. Mi tierra huasa : (cosas y hombres en Colchagua)

Neiman, Enrique, 1920-
Santiago de Chile : Los Afines, 1975.

10. Veleros sin ancla

Neiman, Enrique, 1920-
Santiago de Chile : Orbe, c1974.

11. El Humo sigue al hombre

Neiman, Enrique, 1920-
San Fernando Imp. Minerva, 1969.

12. Un día despertaron ( cinco cuentos)

Neiman, Enrique, 1920-
Santiago de Chile: Edics. Los Afines, 1955.

13. Nada puede separarnos

Neiman, Enrique, 1920-
Santiago de Chile, 1948.

14. Del Bio-Bio al Antivero



Neiman, Enrique, 1920-


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EL MERCURIO
REVISTA DE LIBROS
Sábado 22 de Julio de 2000

Libros Recibidos

NARRATIVA:

3 Una Docena y 1/2 de Relatos, de Enrique Neiman,
Ediciones Rumbos, Santiago, 2000, 121 págs.

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ENTREVISTA ENRIQUE NEIMANN 1993






Entrevista al destacado y recordado escritor Sanfernandino Enrique Neimann, quien nos comenta su amistad e impresiones sobre la obra de Ignacio Videla.

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Responder a este vídeo...

Soy la hija mayor de Enriquito y fue maravillos verlo y oirlo. Quizas tú no puedes dimensionar el placer que nos regalaste porque no teníamos nada igual de él, solamente fotos.- Mi madre se emocionó muchísimo de ver al amor de su vida después de 5 años que no está con nosotros.-

Un abrazo muy agradecido y, como dato anecdótico, te cuento que yo fui muy amiga de tu tía Celeste.-

Percy Neiman Hodgkinson
zeeb58 hace 2 años

De nada, es más es un gran honor recordar al gran escritor de nuestra ciudad y amigo de los amigos. Este video lo realicé para el documental de Don Ignacio Videla, proyecto Fondart que gané el año 1993. Tu papá me acogió gentilmente en su casa y me describió la pintura de don Ignacio.

Saludos desde San Fernando, Chile.

Juan Pablo Moya Reyes, artista visual
lagricar hace 2 años

Gracias por permitir ver a Enriquito (Z.L.),tecleando en su vieja y ruidosa máquina de escribir,justamente maniana 23 de Mayo se cumplen cinco desde que se nos escapó su alma de las manos de todos los que tratábamos de retenerlo,lo que demuestra que la energía es indetenible por la materia.

Verlo en el Youtube,es todo un acontecimiento para mi,su hijo

Rony,desde Israel.
zeeb58 hace 2 años


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san fernando paralización de actividades en establecimientos municipales centro de extensión cultural pablo neruda charla taller: vida y obra del escritor enrique neiman marcha pacífica en establecimiento educacional día de la tierra en colegio “angostura” el día 28 de abril,

alumnos de pre básica del colegio “angostura” de la ciudad de san fernando, se manifestaron a favor del cuidado de nuestro planeta. alegremente niños y niñas de pre kínder y kínder, junto a sus educadoras y colaboradoras, salieron a la calle afuera de su colegio y con pancarta en mano se manifestaron a favor del cuidado de la tierra.
las educadoras de párvulos indicaron que dichas actividades se prolongaron durante toda la semana con diferentes instancias de aprendizajes, las que se enmarcan dentro de un programa que busca que niños y niñas experimenten sus aprendizajes de forma activa, siendo protagonistas de éste y dejando de lado las estrategias no innovadoras./

el centro de extensión cultural pablo neruda de san fernando, como parte de su entrega de extensión cultural a la comunidad, y con la firme convicción de la importancia que tiene para la ciudad de san fernando destacar a los escritores locales, les invita a participar de la charla-taller vida y obra de enrique neiman, a cargo de jeniffer argomedo hodgkinson, que se realizará hoy jueves 12 a las 20.00 hrs. en el salón de actos de la casa de la cultura, ubicada en calle valdivia nº 822.
el escritor enrique neiman, hijo ilustre de san fernando, y también socio fundador del grupo “los afines”, en su larga trayectoria literaria publicó un gran número de cuentos, novelas, ensayos, un libro de poemas, y muchas de estas obras fueron dedicadas a su ciudad y colchagua. en el mes de aniversario, esperan contar con la asistencia de quienes tuvieron la alegría de conocerlo, y también de quienes deseen saber un poco más acerca del escritor enamorado de esta tierra colchagüina, que dedicó gran parte de su vida al quehacer literario, dejándonos un valioso registro acerca de la historia y de sus raíces.

/ docentes exigen soluciones inmediatas, respecto al incumplimiento de una serie de beneficios y pagos a los profesores, administrativos, asistentes de la educación y auxiliares. “los profesores de la corporación municipal de educación de san fernando, hemos decidido paralizar nuestras actividades por incumplimiento de nuestras autoridades en acuerdos firmados con anterioridad, respecto de una serie de beneficios y pagos legales a los docentes, administrativos, asistentes de la educación y auxiliares”, fue lo que manifestó el presidente del colegio de profesores de colchagua luis avendaño, tras una reunión que sostuvo junto representantes de los sindicatos de los establecimientos que están paralizados (liceo comercial, liceo neandro schilling, liceo eduardo charme, cea), con el gobernador de la provincia de colchagua, eduardo cornejo lagos, para pedirle su apoyo, compromiso y pronunciamiento respecto a los puntos establecidos en un petitorio. según este documento, establece solucionar temas como: sueldos impagos o no cancelados en las fechas que corresponden; cotizaciones impagas en diferentes afp, isapres y fonasa, con los consiguientes problemas para la atención de salud e imposibilidad de acogerse a retiro o jubilación; deuda de perfeccionamiento reconocida en los sueldos, y que luego es negada para no ser cancelada; asignaciones de bonos por desempeño profesional que no son pagados... y lo más delicado es que los funcionarios de edad de jubilarse no lo pueden hacer porque los dineros destinados para este efecto, que en su oportunidad fueron enviados por el ministerio de educación, fueron ocupados con otros fines; entre otros puntos que indica este petitorio. “esa no es la forma para expresarse” por su parte, el secretario general de la corporación municipal cristián toro arce, señaló que “a nosotros no nos han solicitado ninguna reunión y audiencia, tanto a mí como al alcalde. en segundo lugar no nos parece que la paralización sea el modo más adecuado para expresar sus inquietudes; eso afecta principalmente a los alumnos, su proceso escolar o el tema de la alimentación. cuando no hay situaciones remuneracionales pendientes, un tema que es bien delicado, nos parece poco adecuado este tipo de manifestaciones”. agregó estar de acuerdo en que los docentes tengan derecho a disentir y presentar sus puntos de vista respecto a alguna situación en particular, “pero no creemos que esta sea la forma adecuada y que busque soluciones a problemas. hemos estado trabajando, tratamos de regularizar los temas previsionales con el apoyo del mineduc, al igual que las deudas, donde hemos tenido convenios de pago; por otro lado hemos hecho ajustes importantes dentro de la estructura del funcionamiento educativo. así creemos que no es la manera más adecuada de trabajar, particularmente cuando hay temas donde todos tenemos que poner empeño para buscar soluciones”. indicó que durante la semana se reunió con docentes del liceo “neandro schilling” donde entregó la información que corresponde; “ahora si ellos no están de acuerdo, discrepan, creemos que hay formas de entendimientos que no necesariamente tienen que pasar por la paralización, perjudicando a los alumnos”./
los docentes se reunieron con el gobernador de colchagua, eduardo cornejo lagos
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RESEÑA HISTÓRICA DE SAN FERNANDO

http://www.municipalidadsanfernando.cl

SAN FERNANDO

Fue fundado un 17 de Mayo de 1742 por don José Manso de Velasco y Samaniego en 450 cuadras donadas a la Corona Española por don Juan Jiménez de León y por su esposa doña Ana María Morales de Albornoz.

San Fernando, capital de la Provincia de Colchagua. Está ubicado a 132 kilómetros de Santiago y a 54 kilómetros de Rancagua. A 349 metros sobre el nivel del mar, tiene una superficie de 2.458 kilómetros cuadrados. Limita al Norte con las comunas de Malloa, Rengo y Machalí; al Sur con Chimbarongo y Teno; al Oriente con la República de Argentina y al Poniente con las comunas de Placilla y Nancagua

De sus aproximadamente 60.000 habitantes, alrededor de 45.000 viven en el sector urbano y el resto en el área rural, lo que arroja una densidad de 24,50 habitantes por kilómetro cuadrado más o menos.

Comuna netamente agrícola; en estos últimos años sus fuentes de trabajo se han visto fuertemente incrementadas por diversas agroindustrias, lo que, ha mejorado notoriamente las condiciones de vida de sus habitantes.

San Fernando refleja su crecimiento económico y social en obras concretas que se han visto traslucidas mediante el esfuerzo y trabajo durante los últimos años.

Escudo de armas

La historia del escudo de armas se desarrolló desde noviembre de 1936 con la Circular del Servicio de Turismo, dependencia del Ministerio de Fomento de esa época, que solicitaba el envío de una reproducción del Escudo de Armas a la ciudad de San Fernando.

El Alcalde don Fernando Ortúzar Correa, reunió a la Junta de Estudios Históricos de Colchagua, para que se creara un bosquejo del escudo, la Municipalidad, el 23 de marzo de 1938, aprobó el proyecto de Guillermo Pereira Irarrázabal que había sido realizado por el artista Walter Longé.

Siendo nieta del mencionado artista que reprodujo el proyecto, debo aclarar que su nombre era Willibald Longé, no Walter Longé, mi abuelo firmaba WLongé, quizás por eso el error. Espero arreglen dicho historial ya que mi abuelo era de los pocos artistas que hacían este trabajo tan pulcro y detallado en esa época y merece que se aclare su nombre.
Y muchas felicidades y properidad a San Fernando!!.
Muchas gracias. M. Isabel Silva Longé

El escudo se entregó a la Ilustre Municipalidad de San Fernando el 25 de noviembre de 1938 por Guillermo Pereira Irarrázabal. Siendo Alcalde en esa fecha, Fernando Ortúzar Correa y Secretario, Osvaldo Cádiz Roja.

“DESCRIPCIÓN HERÁLDICA”

El campo de sinóple, (verde), en atención al carácter predominantemente agrícola de Colchagua. Con dos bandas de plata, que representan a los ríos Antivero y Tinguiririca, entre los cuales está ubicado San Fernando.

Cargado al campo, con las letras S y F, en oro, más una corona real antiguo, de oro, colocado entre ambas. En memoria del Santo Rey don Fernando III de León y Castilla, fallecido el 31 de mayo de 1252 y enterrado en la Catedral de Sevilla, (capilla real). Bajo su gobierno, se unieron definitivamente, León y Castilla, (1230), y se implantó como idioma oficial, el castellano. Reconquistó Córdoba, Sevilla, Jerez, Cádiz, Baeza, Murcia, etc., etc., la ciudad de San Fernando, deriva su nombre, de tan esclarecido monarca, que es además, su patrono. (Su fiesta, el 30 de mayo).

Sostenido el escudo, por dos leones de Gules rojos, armados de plata. En memoria de los que en sus armas respectivas llevaron, el Santo Rey don Fernando III y don Juan Jiménez de León. Donante este último, el 28 de septiembre de 1740, en compañía de su esposa, doña Ana María Morales Albornoz, de las 450 cuadras en que se fundó San Fernando.

Timbrado de una corona de Conde, en memoria del Conde don José Antonio Manso de Velasco, fundador de San Fernando, el 17 de mayo de 1742, Gobernador de Chile, Teniente de los Reales Ejércitos, Virrey del Perú.

Documentos

HIMNO DE SAN FERNANDO

El Himno Oficial de San Fernando data de 1956; siendo Regidor don Custodio Ilabaca Navarro, patrocinó y presidió una reunión con el objeto de estudiar las bases del concurso. El jurado respectivo lo integraron los señores Heriberto Soto, Cesar Muñoz Riveros y Carlos Ramos.

De las doce composiciones recibidas desde diversas ciudades del país, la firmada con el seudónimo romancero, correspondiente al poeta José Vargas Badilla, por aquel entonces Presidente del grupo literario LOS AFINES, mereció el primer lugar y fue la elegida por el jurado. El profesor don Carlos Cepeda fue el creador de la música del Himno.

De este modo nació el canto a nuestras calles, a los hogares Sanfernandinos y a la figura de Manuel Rodríguez.

HIMNO A SAN FERNANDO

San Fernando, comarca de ensueño,

San Fernando, cristal de emoción.

territorio de rojas camelias,

semillero de paz e ilusión.


Tierra henchida de gracia temprana,

acuarela de luz y verdor;

Tierra huasa de apuestas mujeres

y hombres fuertes tostados de sol.


En tus casas de antiguos zaguanes

teje el tiempo leyendas de amor;

prende el beso, la risa, el abrazo,

el embrujo de vieja pasión.


Por tus calles aún ronda Rodríguez,

Guerrillero, adalid popular;

y en tu Plaza, tu fuente susurra

emotiva canción colonial.


Y tus ríos - dos cintas de plata-

de la cumbre camino hacia el mar,

rumorosos estrechan tus faldas

y fecundan tu vientre al pasar.
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Grupo literario LOS AFINES de San Fernando

LOS AFINES

Desde 1949 son “Los Afines” quienes han despertado las inquietudes artísticas en Colchagua: conferencias, exposiciones pictóricas, c h a r la s radiales, ferias de libros, etc., han sido patrocinadas por ellos. Escritores y artistas como Acevedo Hernández, Benjamín Subercaseaux, Pablo Neruda, Ricardo Latcham, González Vera, Nicomedes Guzmán, Manuel Rojas, Manuel Astica, Reynaldo Lomboy, Julio Barrenechea, A l e j a n d r o Magnet, Hugo Lindo, Mila Oyarzún, Baltazar Castro y tantos más que seria largo mencionar han llegado a San Fernando a entregar su mensaje de arte, a remover la tierra demasiado quieta que se encierra en esas pequeñas o grandes ciudades provincianas.Fernando Colina, Enrique Neiman, Gonzalo Drago, Pedro Lastra, Mario Dazán, Julio Silva Lazo, Heriberto Soto, Juan Jacobo Serrano y Juan Hidalgo han publicado sus libros de poemas, cuentos, novelas, ensayos, bajo el sello de “Los Afines”.
Los fundadores de este grupo: Gonzalo Drago, Enrique Neiman, Heriberto Soto, José Vargas, etc., pueden sentir el orgullo legítimo de las realizaciones de estos fructíferos diez años de vida que entregan una labor de arte y cultura inolvidable para esa región.

GONZALO DRAGO GAC

Antes que la Sociedad de Escritores Nacionales consagrara a Gonzalo Drago como uno de los valores dentro de la literatura chilena, ya este joven cultor de las letras era conocido por su selecta producción.
Nació en San Fernando y debido a sus condiciones de pobreza hizo estudios muy irregulares y fragmentarios. Adquirió en la escuela primaria los elementales conocimientos que completó después, gracias a sus esfuerzos, con los de primer ciclo de humanidades. Es un ejemplo del autodidacta.
Las necesidades de la vida lo llevaron a emplearse en el mineral '"El Teniente", donde alcanzó una rica expe­riencia, que le debía servir para su colección de cuentos "El Cobre". La vida errabunda y aventurera de nuestro pueblo, está muy bien captada en su "Casa junto al río". Su sensibilidad de buen cuño, se vacia en su colección de poesías que tituló "Flauta de Caña".
El juicio crítico de su obra "El Purgatorio" es encomiástico: "Tiene algo de rusa en la nota pertinaz, dolorosa y pesimista que ensombrece estas páginas, así como de francesa en la sobria elegancia de su estilo y en la medi­da y equilibrio de su factura".
Las revistas más solventes del país y del extranjero con frecuencia publican sus cuentos y producciones.
En toda su obra se puede notar un anhelo porque terminen las injusticias humanas, que un nuevo evangelio de paz y de amor reine entre los hombres. Su inconformismo no se aviene con la sonrisa perenne de su cara, ni con su mano generosa que se abre sin recelos ni segundas intenciones.

Fuente: MEMORIA CHILENA

Gonzalo Drago nació en San Fernando en 1906. Por motivos de carácter familiar, acompañó a sus padres por diferentes puntos de Chile, situación que le impidió finalizar sus estudios formales para convertirse en autodidacta. Su obra de honda raigambre popular, parece ser la extensión de sus propias vivencias, como hombre que conoció de muy cerca diversos ambientes y que se desempeñó en diferentes oficios. Empleado en el resguardo aduanero de Arica, en el Ferrocarril Trasandino, en Duncan Fox, en los minerales de Rancagua -como empleado de la Braden Cooper- y finalmente como funcionario de la Tesorería. Durante estos años, Gonzalo Drago se cultivó leyendo y escribiendo, lo que le permitió adquirir una amplia y sólida cultura,

Se le adscribe a la llamada Generación Literaria de 1938, movimiento que agrupó a más de un centenar de autores y cuya figura o eje central era el escritor Nicomedes Guzmán.

CRONOLOGÍA
1906 Nace en la ciudad de San Fernando. Hijo de Marcial Drago Ramírez y Rosa Gac

1928 Se radica en Rancagua y entrega sus primeras crónicas y algunos poemas al diario La Semana

1929 El novelista Gonzalo Drago conoce al poeta Óscar Castro y entablan una estrecha amistad. De él recibe consejos y sugerencias de lecturas
1933 Junto con otros intelectuales de la ciudad forma el Círculo de Periodistas, asociación que dura exactamente un año por diferencias entre el grupo

1934 20 de Octubre. El novelista Gonzalo Drago, junto con Óscar Castro, César Sánchez, Óscar Vila, Gustavo Martínez, Félix Miranda, Gustavo Vithar y el peruano Luis A. Fernández, entre otros, forman el grupo Los Inútiles

1938 Se incorpora como colaborador esporádico en el diario El Rancagüino

1941 Publica su primera obra, Cobre. Trabajo que se inspira en las experiencias recogidas durante su paso por la empresa minera Braden Cooper, en Rancagua

1946 Publica, Una casa junto al río, conjunto de cuentos y una novela corta cuyo título da nombre al libro

1948 Publica una serie de cuentos campesinos bajo el título de Surcos

1951 Gonzalo Drago publica El Purgatorio, obra autobiográfica, que da cuenta de las experiencias del autor durante su servicio militar. Por esta obra, recibe el Premio Único en el Concurso Nacional de Novelas, auspiciado por la Sociedad de Escritores

1955 Publica los relatos reunidos en Tres versiones de Chile Central

1960 Su ciudad natal, San Fernando, lo declara "Hijo Ilustre"

1969 Aparece su novela La esperanza no se extingue

1973 Edita su ensayo sobre Óscar Castro: hombre y poeta. Epistolario.. En este mismo año publica su obra Míster Jara

1981 Publica su novela Los muros perforados

1982 Publica una pequeña edición de 20 ejemplares firmados, de su obra, Romances de don Quijote

1994 24 de junio. Gonzalo Drago fallece en la ciudad de Santiago, luego de haber publicado su última obra, Osvaldo Godoy Cornejo: vida y obra de un gremialista

El nombre del escritor Gonzalo Drago les dice poco a los jóvenes. Murió hace una semana a los 87 años y a su entierro asistieron apenas unos pocos amigos de su generación. Se pronunciaron los discursos del caso y parece que ahora viene -tal vez-el olvido.
Recorremos los títulos de la docena de libros que publicó y nos parece que su literatura sobrevivirá. Fue un legítimo gran nombre de la generación del 38, en la que también reconocemos a Francisco Coloane, Nícomedcs Guzmán, Nicanor Parra, Carlos Droguet, Volodia Teitelboim y Femando Alegría.
Drago fue un hombre tímido y silencioso. Casi pedía disculpas cuando hablaba de sí mismo. Estuvo siempre ligado a su gremio y se lo podía encontrar en las numerosas veladas de la Sociedad de Escritores. Anciano, delgado y frágil en los últimos años, no lo abandonaba una sonrisa entre bondadosa e irónica. Reclamaba que se tuvieran presentes los nombres de Oscar Castro, Nicomedes Guzmán, Carlos Droguet, Baltazar Castro. Y lo cierto es que Gonzalo Drago era tanto o más significativo que esos escritores. Debutó en 1941 con Cobre, un libro en que trazó con realismo imágenes de los mineros del cobre. Era empleado entonces de la Braden Copper, que consideró subversivos sus relatos y lo despidió.
Pasó a ser luego empleado de Tesorería. Alternaba su existencia de autor y funcionario provinciano entre San Fernando, Rancagua y Los Andes. En San Femando –la ciudad en que nació el último día de 1906- fundó un grupo literario, Los Afines, que dio lugar a que se creara otro en Rancagua, Los Inútiles, de cuyas tertulias fue animador Oscar Castro, inmenso poeta, muerto joven, de tuberculosis, en pleno desarrollo de su obra.
Drago es autor de Mr. Jara, un relato de antología permanente. En líneas maestras dibuja allí a un personaje despreciable y patético; un moreno hijo de campesinos pobres que en Sewell intenta asimilarse a sus rubios jefes norteamericanos. Aprende mal unas cuantas frases en inglés grotesca mimetización. Enfermo y abandonado en un hospital, recibe la visita de un compañero solidario que le pregunta: ¿Cómo estás, negro Jara?, y este responde: "Mí no conocer a usted".
Escribió Drago otro pequeño libro inolvidable. El purgatorio, en el que penetra en la vida llena de sinsabores, humillaciones y violencia de los conscriptos de un regimiento de Infantería. En otra de sus novelas, Muros perforados, los protagonistas forman parte de la burocracia. Se ganan la vida como empleados públicos provincianos. Viven entre hoteluchos, bares y pensiones dando vueltas en un engranaje que los tritura como seres vitales.
Recordamos en esta mirada a la literatura de Drago algunos de sus cuentos magistrales: El racimo de uvas, Bodas de plata, Ganado cuyano, y otros libros de méritos dispares: Una casa junto al río, Surcos, Yunque y La esperanza no se extingue. Dejó inédita la novela Tiempo de adorar, que cuenta las frustraciones, terrores, miserias y dolores vividos durante los años de la dictadura.
Se reconocía como un empleado público jubilado con magra pensión y también como un periodista de columna permanente en El Rancagüino y otros diarios regionales, que acogían sus artículos así como sus créditos.
Gonzalo Drago sólo escribió sobre la realidad que vivió y conoció. No pretendió ser un prosista moderno. Sus maestros fueron sin variar Zola y Barbusse. Merecía el Premio Nacional de Literatura. Pero rara vez apareció siquiera entre los candidatos. No importa. El futuro le hará justicia.
La Nación, 2 VII 1994 P.39 Martín Ruiz

ENRIQUE NEIMAN

ENRIQUE NEIMAN: "DEL BIO BIO AL ANTIVERO"
Escribe WELLINGTON ROJAS VALDEBENITO

Aunque nacido en Concepción, Enrique Neiman (1920), es desde hace años el animador cultural de San Fernando. Autor de trece títulos es también Directtor del Grupo "Los Afines". Su libro "Del Bío Bío al Antivero" (Ediciones Los Afines 1985) contiene toda la amplia gama de semblanzas de su pueblo adoptivo. Todas ellas están narradas en forma muy sui generis: poseen algo de picardía, de anécdota, tienen una dosis de humor, tienen rasgos pintorescos o bien nos cuentan actos cotidianos de un lugar de la zona central.
Enrique Neiman nos narra lo que según él fue un olvido histórico; En calle Nacimiento rebautizada con el nombre de -Olegario Lazo Baeza- existía una casa que, al decir de muchos, había sido morada del héroe Manuel Rodríguez. En las páginas de la "Voz de Colchagua", él estampó su ira por tal hecho. Sin embargo, tiempo después supo que el famoso guerrillero jamás había vivido en la vetusta casona ni siquiera disfrazado de hallullero caminó por ese barrio.
El autor admite que "no hay día en que no se enamore de una mujer sin distinguir colores ni fronteras", de todas maneras nos dice que "si las mujeres no se pintarrajearan tanto...... bocas engrasadas en variedad de tonalidades; ojos embetunados hasta decir basta; pestañas falsas, recargadas de tintas; pómulos enrojecidos a la mala; cabellos de color cambiante; uñas, piernas, brazos aceitados o al óleo; senos postizos; cremas por arriba y por abajo; perfumes horrendos para provocar alergias. ¡Vaya, cómo quieren que un hombre no busque algo más lozano, más limpio, más natural!".
Las anécdotas de Neiman son múltiples; así nos habla de los primerros cines de San Fernando; de peleas entre mandiles y sotanas; de la siembra de monolitos; de su relación con los musicantes; de una novela entregada por capítulos a un matutino sanfernandino y de sus diversos viajes por otros continentes.
De especial interés son sus encuentros con algunos de nuestros Presidentes, entre ellos, Alessandri Palma, Juan Antonio Ríos, Jorge Alessandri, Eduardo Frei y Gabriel González Videla, quien le quedó debiendo una panimávida, bebida solicitada al entonces joven representante del radicalismo en la zona por el primer mandatario, quien se aprestaba a pronunciar uno de sus fogosos discursos.
Enrique Neiman ha querido brindar a los lectcres una cosmovisión de su lugar de residencia, San Fernando, lo cual logra en forma certada. Sus páginas poseen una sencillez esclarecedora, ajena a todo remilgo intelectualoide.
Fuente: MEMORIA CHILENA

JOSÉ VARGAS BADILLA (Codegua, 1918)

Poeta y comentarista literario, de vasta trayectoria artística y cultural en su región. Miembro de la Sociedad de escritores de Chile, fundador y ex Presidente del Grupo de Poesía "Colchagua".Ha publicado los poemarios: Sangre otoñal, 1984; Vecindario de estrellas, 1986;

Presencia de San Fernando, 1989 (compartido) y Por tierras del Romance, 1994.

En prosa la biografía de El pintor Valenzuela Llanos, en 1992.

CUANDO YO TE CONOCI

Cuando yo te conocí
ibas vestida de blanco.
Blanco el color de tu rostro
y de azahares tus manos.
Eran de miel tus cabellos
y de púrpura tus labios,
y en tus pupilas bailaban
las mariposas del campo.
Cuando yo te conocí,
la tarde se iba apagando
y la orquesta de los grillos
daba comienzo a sus cantos.
Era Domingo, recuerdo
cuando estuviste a mi lado,
y era tu cuerpo de mimbre
una brazada de nardos.
¡Cómo jugaba la brisa
en el marfil de tus brazos!
Cuando yo te conocí
ibas vestida de blanco.

LOS LIBROS
JOSÉ VARGAS BADILLA: «Antología Poética»
Por José Arraño Acevedo

Una vez más José Vargas Badilla, se presenta ante su público lector, con un valioso volumen que contiene una selección de su obra poética entregada en ya varios libros. En la edición ante nuestra vista, salida de las prensas en junio último, con más de 200 páginas, de excelente papel y portada del literato y artista, ya difunto, Pedro Olmos nos complace con “Antología Poética”, que la prologa Germán López Droguett quien en parte señala: “José Vargas está de cuerpo entero en estas páginas; su corazón cadencia cada estrofa, su pupila se ensancha en sus sonetos; sus manos acarician y su boca besa en el romance; su lengua arrulla en didácticas rondas al tiempo que al abuelo le obsequia un reconto de variada felicidad”.
Esta Antología Poética “comprende tres secciones: la Natural de La Naturaleza, la del Amor; y Personas y Personajes. En la primera contiene el Romance de San Fernando, El elogio del Rodeo, Mi Calle, Tiempo de Volantines, La Palma, etc.; en Tren del Ramal, canta: “Colmado está el andén de pasajeros/ e inquieta la marcial locomotora./ Es holgada mañana de febrero/ grato entonces partir a ver las olas
Parte el tren con destino a Pichilemu/ y hay baile de pañuelos y palomas./ Atrás quedó el viento volandero,/ alamedas, esteros, verdes lomas./ Cruza el tren la campiña colchagüina,/ riela luego la abrupta cordillera,/ y a la vera los túneles, las viñas./ El tren llega por fin con polvo y verde,/ dolido de reptar en greda y piedra./ Admirable es viajar siempre en los trenes”. En la sección del Amor están Retrato. La Niña de mis sueños, La niña de la calle Argomedo, María del cielo, Francisca junto al mar, y otros; en cuando yo te conocí se expresa: «Cuando yo te conocí/ la tarde se iba apagando/ y la orquesta de los grillos/ daba comienzo a sus cantos./ Era domingo, recuerdo/ cuando estuviste a mi lado,/ y era tu cuerpo de mimbre/ una brazada de nardo./¡Cómo jugaba la brisa/ en el marfil de tus brazos!/ Cuando yo te conocí/ ibas vestida de blanco”. Y en Personas y Personajes hay: Una canción para Gabriela, Romance de Pablo Neruda, Carta a Alejandro Galaz, Elogio de Juan Guzmán Cruchaga, Romance de Luis Oyarzún, quedándome con Elogio a Oscar Castro: «Desde la huasa Colchagua,/ -moza de verdes caderas-/ llego a la patria del cobre/ signado de luz y almendra./' Llegó al terruño de Oscar/ un día de primavera/ pero sepultó mi rostro/ entre mis manos morenas./
Traigo en mi agrario romance/ -almohada de yerbabuena-/ un abanico de espigas/ y un cofre de madreselvas./ y traigo de San Fernando/ -comarca de las camelias-/ el recado de sus bardos/ empapado de tristeza”.
…… Oscar Castro, Oscar Castro/ el de la risa morena/ el que durmió con los grillos/ y comulgó con las peñas,/ esta mañana recibe/ con el zumbar de la abeja, /este puñado de rosas/ de huasa tierra chilena”.
Las solapas de su cubierta vienen recargadas con el currículum de este escritor, comentarista literario y ensayista nacido en Codegua en 1914 y es miembro de la Sociedad de Escritores de Chile y ex-integrante del grupo Los Afines, que tanto bien hizo en la vida cultural de la huasa capital de Colchagua.
Diario VI REGIÓN, San Fernando, 4 ENE 2003 p.3
http://www.atinachile.cl/

martes, 08 de marzo de 2005
UN PERSONAJE ESCRITOR Y POETA JOSÉ VARGAS BADILLA EN PICHILEMU

Una grata estada -hasta ahora- disfruta en Pichilemu el escritor y poeta José Vargas Badilla junto a su esposa Inés López; quien a la edad de 91 años decidió establecerse en definitiva en esta comuna a la que tantas veces ha hecho verdaderos "Elogios" a través de sus inspirados versos. Vargas Badilla es uno de los hombres de letras más longevos de la región. Nacido en Codegua, finalmente se hizo ciudadano de Colchagua, al radicarse en San Fernando, tras jubilar del Servicio de Investigaciones; pero "su segundo amor" lo cautivó y hace algunas semanas concretó un sueño que venía anidando en su corazón quizás de cuántos años: quedarse para siempre en Pichilemu. Con "camas y petacas" se trasladó a su casa de veraneo, la que ahora es su casa habitación permanente. Y pese a que la amplió en el curso de los años, igual -se queja- quedamos estrechos, lo que ambos hace un rato me confidencian, cuando pasé a saludarlos y entregarle un modesto obsequio; pero que un hombre de letras aprecia tanto, por pequeño que sea. Me refiero a un texto sobre Pichilemu: la Guía Turística y Directorio Telefónico 2005/06 de Pichilemu y la provincia Cardenal Caro, la que naturalmente agradeció. Y como un hombre inquieto, lleno de ideas, junto con mostrarnos orgulloso la medalla "Pablo Neruda" que recibió -uno de los pocos en la región- diplomas firmado por el Presidente de la República y un libro especial, de edición numerada (a él le correspondió el N°1807), sobre el vate y premio Nóbel, el año recién pasado con ocasión del Centenario; muy luego nos desliza ideas (la necesidad de un Periódico, que circule al menos semanalmente para plantear las necesidades que son evidente en esta capital de provincia), reclamos (cómo es posible que calles tan principales: Manuel Montt, Manuel Rodríguez, Santa María, Joaquín Aguirre estén sin pavimentar), un Grupo Cultural, etcétera. Y, siguiendo, nos invita a su Biblioteca y escritorio que ha habilitado. Ahí nos damos cuenta de la cantidad enorme de diplomas -más de medio centenar- que se le ha conferido. Más de una docena de galvanos se ven por ahí, a la vista. Además de otros premios y Cuadros de famosos pintores. Nos enteramos también del nuevo libro de su amigo escritor, columnista y profesor Mario Noceti Zerega: Se llama "El Ramo de Huillis y otros cuentos", 16 en total, con una atractiva y vistosa tapa, prologado por Héctor González Valenzuela, ex director del Diario "El Rancaguino", medio en el cual colabora habitualmente Noceti con sus crónicas y donde Pichilemu muchas veces está presente. De hecho, algunas de ellas las vertió en su libro de un par de años: "Pinceladas pichileminas" donde da cuenta de anécdotas, vivencias de estos lares costinos, en que parte de su existencia la vivió en la comuna, como profesor de la ex Escuela "Cardenal Caro" y ex Liceo "José Miguel Camilo". Ya cuando nos despedimos, nos encarga que le averigüe qué Escuelas de Pichilemu no tienen Biblioteca, para regalarles algunos libros y dar el puntapié inicial para que se formen en cada una de ellas. Como se podrá concluir, no solo ha llegado un escritor y poeta a establecerse a Pichilemu: ha llegado un auténtico "Quijote", que pese a su avanzada edad, sigue -lúcido, claro, pero soñador empedernido- llano a seguir entregando cultura. De hecho antes de retirarnos nos lee un nuevo "Elogio a Pichilemu", realizado en un par de tardes. Prometió fotocopiarlo para entregárselos a ustedes, a través de este medio virtual y radialmente, en Radiografía Comunal, próximamente.
Publicante Pichilemunews @ 13:09

SAN FERNANDO

San Fernando, pueblo mágico, cuna de poetas, situada en la VI Región de Chile, también denominada del Libertador General Bernardo O"Higgins, y capital de la provincia de Colchagua. Se encuentra en el centro del país, y su territorio está regado por los ríos Antibero y Tinguiririca. Situada a 350 mts. de altitud, tiene un clima templado y un desarrollo agrario centrado en la producción de vid, frutas, papas (patatas) y trigo, a la vez que ganadería vacuna. Es un importante centro de almacenamiento de productos petroleros, porque es el centro del oleoducto Concón - Concepción. También posee una industria agroalimentaria y petroquímica. Su gente y su clima son cálidos; amigables y emprendedores, aún podemos encontrar en esta hermosa localidad una cultura campesina y rural del Chile de antaño. Su aporte al arte son de una variada gama, donde se destacan el pintor Alberto Valenzuela Llanos, el actor y comediante Daniel Muñoz y escritores como Alberto Calderón, Olegario Lazo Baeza, Héctor Hidalgo y Enrique Neiman. También aquí, se destacan las poetisas Josefina Acevedo, Regina Royo y los bardos José Vargas Badilla, Lorenzo González, Bernardo Rebolledo, Mario Pérez Arredondo. Fue fundada en el siglo XVIII por el gobernador español Manso de Velasco. Población (1992), 56.322 habitantes. Así es... y así será nuestro San Fernando, fértil como una pradera, lento como un astro.

San Fernando, una comarca de ensueño, parte I
Enviado por tu_risa el 18/05/2006 a las 23:52
.....en el 264° aniversario de su fundación..... "San Fernando, comarca de ensueño, San Fernando, cristal de emoción, territorio de rojas camelias, semillero de paz e ilusión..." Así comienza nuestro himno, la composición lírica destinada a expresar los sentimientos inspirados por nuestra ciudad de San Fernando, a quienes con tanta sensibilidad y sentimiento lo crearon: en la letra don José Vargas Badilla, al ganar el Concurso Himno a San Fernando, auspiciado por la Municipalidad; y en la música don Carlos Cepeda, en el año 1956. Y es en la comarca de San Fernando, esta división territorial definida por nuestros rasgos tan propios, donde se encuentra la esencia del hombre colchaguino, este semillero de paz e ilusión, en esta tierra huasa que se aspira, que se absorve por los ojos, la que nos nutre el alma, la que se siente en la piel, en la que hacemos toda nuestra vida, en la que debemos atrevernos a ser y a hacer, la tierra que debemos amar. San Fernando, lugar de hombres y mujeres que han tenido vidas fructíferas, de sueños, anhelos y de logros, próceres de la patria, escritores, poetas, pintores, músicos, sacerdotes, profesionales, comerciantes, destacados profesores que han preparado y ayudado a muchas generaciones nuevas a ser mujeres y hombres bien, trabajadores, estudiantes, personas anónimas que en su diario quehacer también ponen su granito de arena. Y así es como debemos continuar, buscando las cosas que nos unan y no las que podrían separarnos, para hacer cada vez mejor este terruño amado al que siempre, estemos donde estemos, querremos volver, como dice en sus versos el autor de los himnos del Liceo de Hombres y de Niñas de San Fernando, Gonzalo Drago Gac:

HE DE VOLVER UN DÍA

He de volver un día a mi viejo terruño
donde están esperándome los álamos desnudos,
el musgo de las tapias que acarició mis manos
y el silencioso canto de los trigos maduros.

He de volver un día, pasaré por las calles
amplias y acogedoras, solitarias y antiguas,
me miraré en la fuente de la plaza, y callado
me impregnaré de paz en sus casas dormidas.

Me mirarán las gentes, estrecharán mi mano,
abrirán un paréntesis de asombro en las pupilas,
me hablarán de sus cosas, de asuntos familiares
y sentiré el descanso de sus voces amigas.

He de volver un día a mi tierra natal
a mi pueblo de tapias y olvidadas fragancias.
Me sentaré en la tierra olor a hierbabuena,
para tocar mi flauta de anhelos y nostalgias.

Caminaré sin rumbo. Tortuosas callejuelas
me mirarán pasar al borde de la tarde,
mientras el sol -lámpara en el ocaso-
derramará torrentes de sueños en mi sangre.

Después retornaré, con el alma llagada
por las viejas nostalgias. Seré una golondrina
que refugió un instante sus ansias en el nido
para seguir los duros caminos de la vida.
JENIFFER ARGOMEDO HODGKINSON Mayo, Otoño 2006

PEDRO LASTRA, ANTONIO SKÁRMETA. MARIO TORAL

Archivo Nacional

Archivo "Pedro Lastra"
Donado por el profesor y escritor Pedro Lastra, actualmente radicado en Estados Unidos. Posee una colección de alrededor de 30.000 artículos sobre literatura latinoamericana, europea, asiática y africana. Muy importantes son sus colecciones de recortes sobre el "boom" latinoamericano; en particular sobre escritores como Mario Vargas Llosa, Carlos Fuentes, Alejo Carpentier, Juan Rulfo y Julio Cortázar.

POETA Y ENSAYISTA (Chillán, 1932) Pedro Lastra Salazar

Pedro Lastra. Nace en Quillota Chile, 1932.
Profesor egresado de la Escuela Normal Juan Madrid. Después siguió Pedagogía en Castellano en el Instituto Pedagógico de la Universidad de Chile.
En 1968, se trasladó a Estados Unidos, país donde se desempeñó como docente en Búffalo, San Louis, Missouri y en los últimos años en Stony Brook, en la Universidad de Nueva York.
Poeta e investigador de la literatura chilena. Hizo crítica literaria en La Discusión de Chillán. Miembro correspondiente de la Academia Chilena de la Lengua. Poeta y ensayista. Fue incluido en Los lugares y las nubes, Antología de poetas de la Región del Bío-Bío, de Matías Cardal, Concepción, 1994.
El crítico Ignacio Valente, refiriéndose a Noticias del extranjero afirma que este libro "revela junto a su madurez verbal, el tenue y a la vez profundo sentimiento de extranjería del poeta". Reside, actualmente, en Nueva York.
OBRAS:La sangre en alto, 1954.Traslado a la mañana, 1959.Y éramos inmortales, 1960.Muestra de la poesía hispanoamericana actual, ensayo, crítica y antología, 1973.Antología del cuento chileno, editado en Grecia, 1974.Noticias del extranjero, poesía, 1979.Conversaciones con Enrique Lihn, 1980.Antología crítica de Julio Cortázar, 1981.Cuadernos de doble vida, 1984.Relecturas hispanoamericanas, 1987.Asedios a Oscar Hahn, 1990.
INFORME PARA EXTRANJEROS De nuevo entre nosotros reparte el pan, el agua,gestos desdibujados mi padre,mis hermanos me miran y no me reconocen,me preguntan quién soy, por qué he venido tan tarde, ya es de noche, no sé qué contestar,mi padre abre una puerta y alguien entra,yo sigo dando cuerda a una caja de música que se rompe en mis manos, estoy solo en la casa, mi padre mira un árbol en el patio,las flores, pienso en la primavera.Y sé que es en Chillán...
PARAÍSOS El niño que construye en el mundo visible su pequeño paraíso.
Velozmente.
Se adelanta a los días se instala en su memoria el paraíso perdido.

Pedro Lastra Salazar

Licenciado en la Facultad de Filosofía y Educación, Universidad de Chile. Profesor de Literatura Hispanoamericana en la Universidad del Estado de Nueva York.

Julio Silva Lazo (1904-1973), novelista, cuentista casado con Dolores Pincheira Oyarzún (1914-1994), poetisa.

Elegía a la muerte de su esposo, el escritor Julio Silva Lazo. Prólogo del poeta Carlos René Correa (1974)

Presentamos aquí el texto completo del poema elegíacoMI CIELO DERRIBADO, escrito por Dolores Pincheira en memoria de su esposo, el escritor Julio Silva Lazo y que fuera publicado en Santiago de Chile, el año 1974 con el sello del Grupo Fuego de la Poesía e ilustraciones de Mario Torrealba.

A Julio

Las neblinas de junio, adormiladas
entre el rosa y el gris de la mañana,
sin premura, grávidas, descendían
de un vasto cielo impávido
con su blanco cabello derramado.

¡Te llevaron, amado, para siempre!

Estoy viviendo
en idioma de lágrima y espanto;
estoy curvada
ante el altar del día,
sangrando sobre el quieto secreto de lo eterno
con las sienes desoladas.
Paso a las sombras con sus ciegos relámpagos
rescatando tu nombre y sus tiernas colmenas
mientras un gran silencio
como grillo quemante
nos anuda.

Veo
una luna larga
blandir como un cuchillo
sobre el pálido lirio de tu frente,
partir tu carne,
escindir la caricia para siempre,
recorrerte como viento afilado,
vencer tu voz de sol,
rodear nuestra casa de un letal silencio.

Claramente ví que te dormías.
Tu rostro se iba haciendo lejano,
extraño para mí,
se volvía más cirio y nube
que piel pura.

Allí,
tendido,
estabas con la muerte
que cuajaba sus racimos secretos.
El viaje terminaba en vuelo desalado;
la alianza con la vida mostraba sus arenas,
y la noche entregaba sus designios eternos.

Todo en ese instante fue presentimiento.
La garganta quemaba,
un temblor invisible nos unía,
tu mirada me arañó las entrañas.
Comprendimos, de súbito,
que en las alboradas azules
se habían derrumbado las almenas de oro.
Ráfagas se abatían sobre las recias ramas;
ningún ruido llegaba de los cielos cerrados;
un estertor quebró tu débil balbuceo,
y las flores del alba se cerraron.

Eras, amado, la sombra de tu sombra
en esa realidad brutal que transformó
la rosa roja de tu sangre en nieve pálida.
Tus pies de espigas lentamente subían
las escalas del cielo,
con ese olor a campo todavía en tu cuerpo
y la miel de tu bondad radiando
sobre tus sienes blancas.

Un huracán de escarcha y de cenizas
se despeño
por la catarata reseca de mi llanto,
y una eternidad de angustia
cayó sobre mi pecho.
Presentía
que todos los caminos se cerraban,
que tu estrella
no asomarí jamás en la montaña,
que la noche era sólo una losa envejecida.
Toda mi carne en grito!
Entre la arcilla inerme de tus manos,
quedó trizada la Creación entera.

SEMBLANZA DE JULIO SILVA LAZO

Dignos de memoria aquellos hombres que se hacen templando sus dones innatos de consumo en la forja de la Naturaleza y cíe la Sociedad, y que dejan, a cada paso la estela límpida de sus obras en el fragor de la vida a fin de prolongarse por la quietud de la muerte. Uno de esos hombres fue Julio Silva Lazo, de quien ahora se intenta trazar su semblanza sin voces lisonjeras.
Hijo de don Francisco Javier Silva y de doña Julia Lazo Díaz, nació en Doñihue en 1904. “En la Rinconada de Doñihue —mi tierra natal, mi pequeña patria que amamantó mi niñez y mi adolescencia—, aprendí a comprender el lenguaje de los cerros, su expresión fonética y anímica, y sentí la extraña y poderosa influencia que ejercían en la vida del hombre, desde cuyas cimas se vela el cielo más cercano y la tierra más evocaba Silva Lazo por intermedio del narrador de “Mi Abuelo Ciriaco”. Este enraizamiento a la tierra y al hombre fue preferentemente la fuerza motriz que animó su vida y su obra.
Hizo sus primeros estudios en el instituto O’Higgins de Rancagua y los continuó en el Instituto Superior de Comercio en Santiago. Pero ante todo fue un autodidacta que bebió la sabiduría del libro, de la tierra y de la vida. Con este bagaje supo emprender su existencia con un sentido aventurero, visionario y auténtico, la cual se realizó fundamentalmente a través del arado y de la pluma, del comercio y del empleo público. En todo ello fue dejando su sello de hombre íntegro y altruista, modesto y ameno de charla y de trato jovial, trasluciendo una franca alianza de esencia campesina y de savia humanista. Por lo demás tal estampa de Silvia Lazo se proyectó con naturalidad en su prosa vigorosa y liana, matizada de humorismo.
Contaba siete años de edad cuando recibió el primer golpe que empezó a templar su carácter: la muerte de su madre, a quien guardara siempre sublimada en sus recuerdos y quien enterneciera su modo de ser. A los diez años se fugó del hogar, suspendiendo transitoriamente los estudios escolares para ejercer modestos menesteres en Santiago. La comprensión paterna lo trae nuevamente al hogar y sabe orientar aquel espíritu independiente y audaz de niño agreste, que luego irá madurando entre campo y escuela Hacia los dieciocho de edad, fue designado Tesorero Comunal de Doñihue, cargo que desempeñó hasta 1926. En esta fecha viajó al valle del Río Puelo, con una Comisión de estudios para abrir un camino hacia Argentina Allí se radicó durante veinticinco años: dedicóse primero al comercio y, en seguida a la crianza ganadera; compró tierras y abrió rutas de cultivo en aquellos parajes vírgenes. Su apasionada admiración por la belleza y la vida ardua de la región, lo hizo adentrarse por sus más apartados rincones. Con ello se convierte en pionero, no sólo del progreso, sino también de la divulgación entusiasta y minuciosa de la región en la prensa y literatura nacionales. Vivencias de entonces han quedado transmutadas, por él en cuentos de “Hombres del Reloncaví” (Publicado en 1950 y celebrado en el prólogo por Mariano Latorre) y otros relatos inéditos.
A partir de esa época, Silva Lazo colaboró asiduamente con crónicas, ensayos y artículos, de temas diversos, especialmente relativos al agro, la cultura y a los asuntos limítrofes. Una visión profunda y constructiva demuestra en esas publicaciones que, junto a otros relatos, se hallan diseminados en importantes periódicos y revistas del Centro y Sur del país.
De su permanencia en el Sur, data otra faceta Intima de la vida de Silva Lazo. En 1946 contrajo matrimonio con Dolores Pincheira Oyarzún, a la sazón Directora del Liceo de Niñas de Puerto Montt. Juntos alcanzaron la plenitud existencial en una singular amalgama de arte, de renovado esfuerzo y de amo; juntos caminaron el claro-oscuro del tiempo madurado; juntos se adentraron en los secretos del amor al hombre para desvelarlos ante otros ojos
A pesar del aprecio por la región del Puelo y la provincia de Llanquihue, la nostalgia de lugar natal y la búsqueda de nuevas horizontes encaminaron a Silva Lazo hacia el Norte. Seis años a contar de 1951, reside en Temuco, en donde participó en diversas actividades sociales y culturales mientras ocupaba el cargo de Agente General de la Organización Kappés en la provincia de Temuco a San Fernando, ciudad en que permanece hasta 1967; nuevamente el comercio y la agricultura, en tanto que reinicia su producción de escritor. Termina instalándose en Idahue, localidad cercana a Doñihue; ahí había adquirido un predio que él poblara de álamos; aquella alameda que, con tanto esfuerzo levantara, sería la última cosecha de labriego que devolvía sus energías a la tierra.
En 1964, la Municipalidad de Doñihue lo declaraba Hijo Ilustre en un significativo acto público, por la generosa divulgación de los valores naturales, históricos y sociales de su tierra nativa en artículos y relatos. Dos años más tarde, Silva Lazo publicaba la novela “Mi Abuelo Ciriaco”, inspirado en la infrahistoria doñihuana y trascendente de chilenidad, y en la cual además “depone —al decir de Raúl Silva Castro— un testimonio vigoroso y coherente en elogio de la familia, cuyas raíces impalpables atraviesan las edades, es decir, la generaciones, para ir sembrando rasgos de parecido y de espiritual parentesco en cuantos la forman”.
El 12 de junio de 1973, lo sorprende la muerte en Santiago: dejó un árbol, una casa y un libro inconcluso, y hoy sobrevive en una elegía.
JUAN FUENTES GUVOT

BIBLIOGRAFÍA:
* RODRIGUEZ LEFEBRE, Javier. “Doñihue en gracejo de tres escritores nacionales. Santiago: Pájaro Verde, 1989. 40p.

Hombres de Reloncaví
Autor: Julio Silva Lazo
Editorial: Nascimento
Año: 1950
190 páginas.
Silva Lazo, Julio. “Siempre están los dos”. Como Prólogo a Ml: La isla de los pájaros ( Ed. Nascimento, 1955), 7-21.

Juan Jacobo Serrano

Primer concurso de cuento y poesía Los Vilos 2005

Poetas de San Fernando: Mario Dazán y Femando Colina

POETAS DE SAN FERNANDO

Por MARINO MUÑOZ LAGOS

Por allá por los primeros años de la década de! 50 aparecieron por la ciudad de San Fernando dos poetas jóvenes. Se trataba de Mario Dazán y Fernando Colina, autores de primeros libros augurantes de un porvenir diamantino que el tiempo se encargó de disipar. Ambos, atrapados por la magia del teatro, no demoraron mucho en abandonar la poesía por el encanto de las bambalinas. Empero, dejaron una pequeña herencia de figuras e imágenes en tomos de versos que todavía se guardan con aprecio en contadas bibliotecas, Mario Dazán y Femando Colina surgieron apadrinados por el grupo literario "Los Afines" y los dos son hijos de esas tierras nobles de la agricultura y el buen vino. Nacieron a la poesía chilena con el aliento vital de la provincia que no soporta el aplastamiento capitalino, ese poder central que todo lo absorbe y modifica. En sus primeros pasos por la literatura fueron los heroicos románticos de San Fernando, ciudad huasa por los cuatro costados, con el viento fragante de sus campos arreando por las calles coloridas de mantas y percalas.
Porque hay que andar por estas calles es que, decimos las cosas como son. La ciudad de San Fernando jamás ha perdido su apostura agraria que le arrecia en las venas hinchadas por la clorofila. De nada hay que asustarse en San Fernando: junto al automóvil último modelo es pintoresco observar la carreta cargada con leña o el huaso que trata de dominar la marcha de su cabalgadura. Estampas que por ser nuestras le otorgan a la ciudad un aire que le diferencia de muchas de su misma estirpe y situación.
El grupo literario "Los Afines" prologa los libros iniciales de estos dos poetas que se alejaron del mundo del verso, por la pluma del crítico literario Pedro Lastra Salazar se nos dice; "Mario Dazán puede exhibir ya una página muy limpia en cuanto toca a sus realizaciones artísticas. Desde e! grupo "Los Afines", de San Femando —que naciera gracias a su esfuerzo e interés— la provincia y el país le han conocido poeta, artista plástico, periodista y hombre de teatro, mas, por sobre toda otra aproximación, le seguirán sintiendo poeta en auténtica apostura".
Una suave evocación del orioles Miguel Hernández corre por los versos de Mario Dazán, versos que saben del alfarero armado de paciencias. La plasticidad de las figuras hace de esta poesía un cautivante huerto para los ojos. En dos volúmenes de poesía —"Entre el olvido y el sueño" y "Herida de Canto"—, Mario Dazán supo encauzar sus inquietudes de espaciosa juventud, que aventaron los soplos de mediocridad que suelen estorbar la presencia del talento. En tercetos de melodiosa arma, dura, el poema "El soñador" se abre paso con su voz peninsular:
"Hablo por ti. Por tu mirada triste
me marco sueños de melancolía
cuando el recuerdo del dolor persiste.
Tengo acendrado en mi pastoría
el rebaño de amor que tú cuidabas
con la flauta de tu imaginería.
De campiñas la voz se te hortelaba.
¡Qué mensaje de luz en sus cabellos
al pasar de los silbos que peinabas!".

Primero fue el teatro. Y luego la muerte. Fernando Colina se fue por otras latitudes que no son de su tierra. Le recordamos en su libro "Del corazón a la flauta", cuando "Los Afines'' esperaban tanto de su hijo pródigo: "He aquí una voz nueva que se incorpora al panorama literario nacional con su primer libro. Fernando Colina, hijo de Colchagua, nacido en una pequeña aldea del interior, con los ojos empapados de verde vegetal y con la visión agraria de sus hombres, ha cultivado en silencio su pequeña parcela espiritual, consagrado a la poesía, la pintura y el teatro, con una tenacidad y vocación admirables, en un medio donde resulta difícil sustraerse a la prosaica existencia cotidiana".
La poesía de Fernando Colina suele ser telúrica. Pero de pronto adquiere alturas insospechadas donde da a conocer la intimidad de su canto que aflora en su "Visión del adiós", entre silencios y emociones:
"Porque en nada Te asumo y te comulgo.
Porque la sola y única palabra
se dolió de nacer.
Porque la muerte es sólo un día
y nunca ya sino entre el mar, el aire,
la lejana canción y la esperanza, dejo que te separes rompiendo
en esa gota que de dolor,
es lágrima".
Hemos rescatado de nuestra biblioteca y un poco del olvido a estos dos nombres que un dia, asomaron en nuestra poética con visos de un futuro promisor: Mario Dazán y Fernando Colina. Alejados ya de los versos, el uno por otras inquietudes y el otro por la muerte, ambos nos entregaron su cuota de ternura por la poesía en tiempos en que el sueño rondaba sus pasiones.
M. M. L.

Publicado en El Magallanes

Punta Arenas, Domingo 1º de Julio de 1979.

“SIGNO”. - Revista literaria del grupo “LOS AFINES”. San Fernando, 1959.
Con motivo de cumplir diez años de brava y mantenida lucha en bien de la cultura, “Los Afines” nos entregan ahora el primer número de esta revista que, aparte del escogido material literario, nos proporciona la alegre sorpresa de conocer cabalmente y valorar, en toda su grandeza, la hermosa l a b o r realizada desde 1949.
Es s o r p r e s a y satisfacción comprobar cuánto ha realizado este grupo de artistas sanfernandinos que nos muestran sus conquistas y callan los sinsabores, las pequeñeces espirituales, las estrecheces económicas con que han tenido que lidiar año tras año.
Para quienes conocen el ambiente provinciano el leer aquí esas páginas que dicen sencillamente: “Labor de diez años”, es algo que deslumbra, que asombra como algo increíble.
Desde 1949 son “Los Afines” quienes han despertado las inquietudes artísticas en Colchagua: conferencias, exposiciones pictóricas, c h a r la s radiales, ferias de libros, etc., han sido patrocinadas por ellos. Escritores y artistas como Acevedo Hernández, Benjamín Subercaseaux, Pablo Neruda, Ricardo Latcham, González Vera, Nicomedes Guzmán, Manuel Rojas, Manuel Astica, Reynaldo Lomboy, Julio Barrenechea, A l e j a n d r o Magnet, Hugo Lindo, Mila Oyarzún, Baltazar Castro y tantos más que seria largo mencionar han llegado a San Fernando a entregar su mensaje de arte, a remover la tierra demasiado quieta que se encierra en esas pequeñas o grandes ciudades provincianas.
Fernando Colina, Enrique Neiman, Gonzalo Drago, Pedro Lastra, Mario Dazán, Julio Silva Lazo, Heriberto Soto, Juan Jacobo Serrano y Juan Hidalgo han publicado sus libros de poemas, cuentos, novelas, ensayos, bajo el sello de “Los Afines”.
Los fundadores de este grupo: Gonzalo Drago, Enrique Neiman, Heriberto Soto, José Vargas, etc., pueden sentir el orgullo legítimo de las realizaciones de estos fructíferos diez años de vida que entregan una labor de arte y cultura inolvidable para esa región. Y, al mirar hacia atrás, recordando las duras o gratas experiencias, sentirán mayores impulsos de seguir la obra ya trazada sobre cimientos tan vigorosos que nada destruirá.
Saludamos con mucho afecto a “Signo”, signo y símbolo del espíritu de estos hermanos que, cada día encuentran, y conquistan más “afines” que se unen y admiran sus inquietudes.

O.A.

Publicado en la Revista EN VIAJE sección Libros a cargo de Olga Arratia.

FERNANDO COLINA

Colchagüino, nació en algún pueblo del ramal de San Fernando-Pichilemu, en los años 50's hacía clases de arte en el Inatituto de Hermanos Maristas de San Fernando. Perteneció al grupo literario "Los Afines", bajo su sello publicó un libro de poemas "Del corazón a la flauta". En la década de los 60´s se destacó en el teatro como actor, escenógrafo, también participó en la película de Raúl Ruiz "Tres tristes tigres" ,.

Representó a Pimpin Valenzuela, urbanista, hijo de Laura, en la primera versión de la comedia musical La Pérgola de las Flores de Isidora Aguirre y Francisco Flores del Campo.

Falleció en Dallas, Texas el 30 de enero de 1969.

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FALLECIÓ EN DALLAS, DIRECTOR Y DECORADOR FERNANDO COLINA

Dallas, Texas 31 (UPI) -Fernando Colina, director y decorador chileno, de 34 años, que trabajaba en un centro teatral en esta ciudad desde octubre pasado, falleció ayer en el hospital local donde se internó a raíz de sufrir una hemorragia cerebral hace una semana.
La misa de réquiem se celebrará mañana (hoy) al mediodía en la Iglesia Católica de la Santísima Trinidad y el entierro se efectuará en Santiago de Chile.
Colina estaba en uso de licencia de su puesto de director y decorador del Teatro de Ensayo de la Universidad Católica de Santiago.
Su primera empresa en Texas fue el montaje del drama de protesta titulado en inglés "War and Muzeeka". Después dibujó los decorados para la nueva producción de la "Fierecilla Domada" como parte de la décima temporada del festival del centro teatral. La obra se estrenará el jueves próximo.

Colina trabajaba como actor, director y decorador en México, Francia, España, Perú, Argentina y Uruguay y en 1967 fue elegido como el mejor director de Chile. En Perú los cronistas teatrales lo consideraban, como uno de los mejores directores de Latinoamérica.
Publicado en El Magallánico, Punta Arenas, 1º de febrero de 1969.

Elenco completo de LA PÉRGOLA DE LAS FLORES (1960)

Ficha Técnica
Tres Tristes Tigres
Titulo original:
Tres Tristes Tigres
Director y guión: Raúl Ruiz
Formato:35mm
Elenco: Nelson Villagra, Shenda Román, Jaime Vadell, Luis Alarcón, Fernando Colina, Delfina Guzmán
Censura: Mayores de 18 años
Duración: 100 minutos
Año rodaje: 1968
Género: Crítica Social, Drama
Origen: Latinoamericano

Fotografía: Blanco y negro.

Tres Tristes Tigres, 1968

Rodaje de Tres Tristes Tigres, 1968

Vista del rodaje de Tres Tristes Tigres, 1968

Jaime Vadell y Nelson Villagra en Tres Tristes Tigres, 1968

http://vidaen35mm.blogspot.com/2008/05/tres-tristes-tigres.html

ARGUMENTO: En 1968 filmó “Tres Tristes Tigres”, el primer filme completo que realiza. Anteriormente deja sin terminar “El Tango Viudo” (1967) y “La Maleta” (1960). “Tres Tristes Tigres” ganó varios premios internacionales, entre ellos el Leopardo de Oro del Festival de Locarno (“el premio era un felino dorado, grande y muy bonito, que me lo traje en un canasto junto a un queso cuando volví de Europa”). La película es un viaje por los distintos bares santiaguinos que hace un grupo de amigotes que nunca dejan de conversar, seguidos cámara al hombro con una fotografía en blanco y negro que recuerda la Nouvelle Vague francesa, y Jaime Vadell, Shenda Román, Luis Alarcón y otros en el elenco.

HISTORIA: ""Tres Tristes Tigres"", la legendaria cinta del premio Nacional de Arte Raúl Ruiz, tiene una historia peculiar. Se estrenó en Chile en noviembre de 1968 con un éxito relativo de público (17.771 espectadores) y escasa repercusión crítica. Poco más se supo de ella, hasta que Ruiz salió al exilio y su obra devino en mito a pasos agigantados. Con el transcurso del tiempo, la película creció y comenzó a encabezar todas las listas de las mejores películas de la historia, pero nunca más se pudo ver en Chile, hasta 1993. En ese tiempo, sólo existían dos copias del largometraje en el mundo: una en Suiza (Ruiz ganó el Festival de Locarno con esta película) y otra en Montevideo. En 1993, el filme se exhibió en el Festival de Cine de Viña del Mar, con un éxito rotundo. Ese mismo año, un grupo de personas tomó contacto con las autoridades de la Cinemateca Uruguaya para intentar que Chile tuviera una copia de su película más aclamada. Después, la emergente Corporación Cultural Cinemateca Chilena postuló con éxito al Fondart para restaurar Tres Tristes Tigres. Con cerca de 12 millones de pesos de presupuesto, se obtuvo un negativo de la copia uruguaya y se trabajó en él, quedando un original en Chile. “La película devino mía, es decir, de repente se produjo la posibilidad de hacer un filme con un argumento como ése: que tuviera elementos comunes a cualquier película mexicana. La obra original había sido un melodrama de relativo éxito dentro del teatro chileno y contenía, desde el punto de vista de la actuación, una gran riqueza de matices, situaciones y actitudes que eran aportes directos de los actores. Mi trabajo consistió justamente en hacer la contrapartida de eso, dejar el melodramatismo en tercer plano y darle una posible escala de valores, subvirtiendo de alguna manera lo que veíamos a través del comportamiento de los personajes; por ejemplo, llevado al extremo, un personaje va a acuchillar a otro sin mirarlo a la cara, en lo opuesto a lo que en esos momentos haría un “guapo” normal. .. ¿Cómo has trabajado la recuperación de lo popular y visión social en este filme? En primer lugar estaría una preocupación previa, no sólo mía, sino de toda la gente que trabaja conmigo. Hay que agregar otra cosa: es imposible valorizar los elementos populares sin que a uno le gusten.Y allí ya intervienen razones como mi gusto por los boleros, etc...

Revista de Cine Cubano.

4to DIPLOMADO EN DRAMATURGIA CREATIVA Y GUIÓN 2008
Impartido por el Centro EAC/UAH, Adscrito a la Facultad de Psicología
Universidad Alberto Hurtado

DATOS COMPLEMENTARIOS DEL PROFESOR DAVID BENAVENTE
DAVID BENAVENTE RECIBE PREMIO DEL FONDO DEL LIBRO Y LA LECTURA, GÉNERO TEATRO.

Agosto 2006

David Benavente, Director de Centro EAC junto a María Eliana Arntz, Subsecretaria de Cultura

La Ministra de Cultura, Paulina Urrutia, dio a conocer el jueves 3 de agosto los resultados del Concurso Mejores Obras Literarias de Autores Nacionales, categoría obras editadas año 2005. En esta edición, David Benavente, director del Centro EAC de la UAH, obtuvo el premio la categoría teatro por su libro Teatro chileno: Pedro Juan y Diego - Tres Marías y una Rosa - Tejado de vidrio - Tengo ganas de dejarme barba . El premio que es otorgado anualmente por el Consejo Nacional del Libro y la Lectura es después del Premio Nacional, la distinción anual más importante que se entrega en el país a obras de autores nacionales, en los cinco géneros literarios: novela, cuento, teatro, ensayo y poesía. El monto en dinero para cada premio es de $8.000.000. Sobre el premio, el destacado dramaturgo chileno reconoció que "me tomó por sorpresa. Creo que es un reconocimiento no sólo al autor sino a todos los que trabajaron es esas obras." David Benavente, afirmó que este premio le trajo a la memoria muchos profesionales con los que ha tenido la oportunidad de trabajar a lo largo de su vida.

"Recuerdo a algunas personas como Fernando Colina quien dirigió mi primera obra profesional Tengo ganas de dejarme barba , que fue estrenada el año 64 en el teatro de la Católica. Fernando fue un gran hombre de teatro. También me acordé de Jaime Vadell, otro gran hombre de teatro, director y actor. De Las Tres Marías y una Rosa hay que recordar a todas las actrices que fueron muy importantes en el desarrollo de la obra, a Raúl Osorio otro gran hombre de teatro. Teatro Chileno es un libro de 377 páginas que reúne las cuatro obras más reconocidas del autor, entre ellas "Tengo Ganas de Dejarme Barba" (1964), "Pedro, Juan y Diego" (1975), "Tres Marías y Una Rosa" (1979) y "Tejado de Vidrio" (1981).

UC y FEUC conmemoran los 40 años de la Reforma Universitaria Lectura dramatizada de la obra Nos Tomamos la Universidad (1969)
31 de julio 2007

En conmemoración de los 40 años de la reforma universitaria (1967), la Universidad Católica junto a diversos sectores políticos y sociales organizan una serie de actividades que recogen distintas visiones de ese movimiento. Entre ellas destaca la lectura dramatizada de la obra Nos Tomamos la Universidad, escrita por Sergio Vodanovic y estrenada en 1969 en el Teatro UC. Este montaje no sólo pertenece a la historia del teatro sino que también resulta emblemática para esa generación.
La lectura dramatizada de la obra Nos tomamos la Universidad que se realizará el jueves 9 de agosto a las 19.30 h, en el Salón de Honor de la Casa Central UC, es una de las actividades de organiza la Universidad Católica, en el marco de la conmemoración de los 40 años de la reforma universitaria (1967).
La actividad llamada “40 años de reforma universitaria: pasado, presente y futuro” se llevará a cabo los días 9 y 10 de agosto. Ella incluye la lectura dramatizada junto a tres coloquios que pretenden dar distintas visiones acerca de la reforma. Entre los expositores se encuentran autoridades como Fernando Castillo Velasco, rector de la UC entre 1967 y 1973; Jorge Andrés Richards, presidente del colegio de periodistas en el año 1990, y Miguel Ángel Solar, presidente de la FEUC en 1967.
Nos Tomamos la Universidad, escrita por Sergio Vodanovic, es parte de la historia del TEUC. La obra, dirigida por Gustavo Meza en colaboración con Enrique Noisvander, se estrenó en 1969 y corresponde a la historia del Teatro Ensayo UC, que posteriormente conforma el taller de experimentación teatral. La lectura dramatizada contará con la participación del elenco original entre cuyos actores se encuentran figuras como Violeta Vidaurre, Silvia Santelices, Ramón Nuñez, Ana Reeves, Arnaldo Berrios, Francisco Morales, Raúl Osorio y Diego Noguera, quien irá en reemplazo de su padre Héctor Noguera.

Ramón Nuñez, actor de la obra original y actualmente director y docente de la Escuela de Teatro UC, recuerda la experiencia diciendo que “esto fue una fuente de inspiración para un grupo de jóvenes actores que ya habían iniciado una etapa de renovación al interior del antiguo Teatro de Ensayo, constituyéndose en el taller de experimentación teatral creado por los visionarios Fernando Colina y Enrique Noisvander”.

En la década de los años 60, algunas universidades chilenas experimentan el auge de diversos movimientos políticos y sociales que proponen cambios sustanciales para su constitución. Los cambios y tendencias de la época reúnen ciertas características que hacen que en 1967, la Pontificia Universidad Católica se sume a un proyecto que más tarde pasaría a la historia como la reforma universitaria.
Esta reforma, no sólo modificó de manera sustancial el contenido y las orientaciones de las funciones universitarias, sino que además estableció una nueva estructura de autoridad más participativa, se esforzó por buscar una mejor inserción de la participación estudiantil, y pretendió lograr el desarrollo y la modernización del país.

Asociación de Periodistas de Espectáculos (APES)

La primera jornada de distinciones se realizó en diciembre de 1968, donde se otorgó una insignia de oro y un diploma en siete rubros.
Los ganadores fueron: Maijope Show, en MÚSICA POPULAR ; Raúl Ruiz, en CINE ; Enrique Noisvander y Fernando Colina, en TEATRO ; Conjunto Aucamán, en FOLKLORE ; Hilda Riveros, en BALLET ; El Show de Ricardo García, en RADIO , y Enrique Sepúlveda, en TV .
La revista Ecran Nº 1.976, del 7 de enero de 1969, consignó:
“En una sencilla ceremonia realizada en la terraza del Hotel Foresta, la APES entregó una insignia de oro y un diploma a los designados como los mejores de cada especialidad. (...)” .

Desde esa época hasta nuestros días, son cientos los artistas y comunicadores premiados por su labor.

"TENGO GANAS DE DEJARME BARBA".
Autor de la obra, estrenada por el Teatro de Ensayo de la Universidad Católica de Chile y Canal 13 de TV, 1964.
Dirección y Vestuario: Fernando Colina
Escenografía e Iluminación: Ricardo Moreno
Reparto: Ramón Núñez, Julia Pou, Lucy Salgado, Mario Montilles, Juan Francisco González, Silvia Santelices, Sara Astica.
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